ORGULLO PERUANO

EL ZAPATEO 

El Zapateo o también llamado zapateado es el baile por excelencia del estado mexicano de Tabasco, con un compás de "seis por ocho", se distingue de otros en el acompañamiento que lo hace muy singular, ya que puede bailarse al son de tamborileros.

HISTORIA

El zapateo, surgió desde el tiempo de la conquista, cuando un soldado de Hernán Cortés, de apellido Ortiz, tocaba "seguidillas andaluzas", de esta música española surgió el fandango, música mestiza que en Tabasco se nombró "fandanguillo" y que dio origen al "zapateo tabasqueño".Los primeroszapateos se tocaban durante la época de la colonia, y eran interpretados por pequeñas orquestas, integradas por violín, guitarra y una jarana.

VESTIMENTA

La vestimenta tradicional es la de origen tabasqueño:

Vestimenta de hombres

Para los hombres, cosiste en pantalón y camisa blancos de manta, paliacate rojo al cuello, zapatos negros y sombrero de palma, llamado guayaberoref Raíces de Tabasco. 

Vestimenta de Mujeres

Las mujeres visten falda floreada larga (traje regional ordinario) o falda azul marino con tiras de colores(traje regional de media gala), blusa con tira bordada en el cuello y las mangas, peinado con chongo o "Turux", flor de tulipán del lado izquierdo, cuatro peinetas y moño. Todo esto se complementa con rebozo y zapatos negros.

PRINCIPALES EXPONENTES

 Las principales son:

• Compañía de Danza Folclórica de la ciudad de Villahermosa
• Ballet Folclórico de la Casa de la Cultura del municipio de Cardenas
• Ballet Folclórico de la Casa de la Cultura del municipio de Emiliano Zapata
• Ballet Folclórico de la Casa de la Cultura del municipio de Centla
• Ballet Folklórico de la Casa de la Cultura del municipio de Comalcalco
• Ballet Folklórico de la Casa de la Cultura del municipio de Cunduacan

Alegria Desbordante

LA POLCA

La polca (o polka) es una danza popular aparecida en Bohemia hacia 1830, que se comenzó a popularizar en Praga desde 1835.Es alegre y traviesa, invita al movimiento desplazándose con pequeños saltos sin despegar casi los pies del suelo. Se diferencia del vals peruano no sólo en el factor musical sino en la forma de interpretarse. Al ser alegre levanta el ánimo al cantarlo.

Historia
Procedencia europea. Se practicó en Lima y en toda la costa, habiendo sido cultivada por muchos compositores criollos entre los que destaca don Pedro Espinel. Sin embargo la polca decae en su práctica y en la actualidad este género musical está relacionado con el deporte, tanto es así que casi todos los equipos de fútbol tienen como himno una polca. Llega al Perú en el siglo XIX desde Europa. La Polca fue bailada en los salones de las clases sociales dominantes Perú, pero como es notorio en todo baile que llega a las América la Polca se escapa de estos salones, se a criolla y adquiere nuevo vigor y pulso musical, volviéndose así en importante integrante de los bailes populares.

Vestimenta

Para las mujeres mayormente se utiliza un vestido de tela de mascota grande, rojo y blanco, con mucho vuelo , manga abombada,cuello alto con pechera con encaje y pasa listón, con cinta ancha para amarrar con moño en la cintura, zapato negro o botas norteñas. Los hombres es con camisa a cuadros palia-cate,pantalón vaquero botas,botas, sombrero norteño. 

Elegancia Inagotable

LA MARINERA

La marinera es un baile de pareja suelta mixta, el más conocido de la costa del Perú. Se caracteriza por el uso de pañuelos.En Perú existen 3 variantes de la marinera y estos son:

Marinera limeña

Es elegante, cadenciosa y usa un pañuelo. Puede interpretarse en tono musical mayor o menor.

La vestimenta de la marinera limeña destaca por su elegancia y sobriedad. La pieza principal es un vestido de mangas abombadas confeccionado en seda, raso o material similar que se extiende hasta la altura de los tobillos. La parte superior de la prenda se inicia con un discreto escote que mantiene totalmente cubierto el busto, para continuar ceñido al cuerpo hasta el inicio de las caderas. La parte inferior o falda tiene un vuelo bastante amplio pero que no llega a tener el volumen del vestido de marinera norteña o puneña.La bailarina debe llevar una enagua o fustán de raso o satén bajo el vestido.

Marinera norteña

En la marinera norteña el hombre baila con zapatos, en cambio la mujer, que representa a la campesina, no los usa. Con los ensayos y la práctica constante las plantas de los pies de las bailarinas se les curten y endurecen y pueden bailar descalzas sobre suelos irregulares. La marinera en el norte (departamentos de Lambayeque, La Libertad, Piura y otros) es ágil, elegante, libre, alegre y espontánea, mostrando durante todo el baile un coloquio amoroso en el cual la dama coquetea con picardía, astucia e inteligencia expresando su afectividad, mientras el varón galantea, acompaña, acecha y conquista a su pareja.

                                                                 Marinera serrana

Generalmente en tono menor, con movimientos lentos, se repite dos veces y termina en fuga de Huayno o Pampeña. Tiene más elementos de mixtura (Mestizaje) tanto en sus pasos como en el vestuario e instrumentos, tales como Cajamarca, Ayacucho, Ancash. Todas tienen tanto semejanzas como diferencias entre sí, dependiendo de las influencias españolas y andinas de cada sector o región. en la arequipeña se usan frecuentemente el acordeón, la guitarra y la mandolina, y en sus canciones es común escuchar jergas arequipeñas que animan las melodías. En Puno, la marinera es una danza de carácter carnavalesco; con movimientos muy cadenciosos, danzadas una   continuación de otra. 

Sabor Folklorico

EL FESTEJO

El festejo es la danza representativa del negro criollo en la costa peruana.  El festejo es un ritmo erótico-festivo típico representativo del mestizaje negro peruano, que se mantiene vigente en Lima e Ica. Se baila durante fiestas populares y en reuniones sociales, ejecutada por parejas generalmente de jóvenes con un ritmo lleno de virilidad, juventud y vigor. Los gestos, movimientos de brazos, los contorneos de cadera, movimientos de polleras o faldas, son elementos que distinguen rápidamente el festejo de otra danza, complementándose desde luego con el proceso de enamoramiento en las que las parejas se han propuesto.

Historia

El festejo fue creado por habitantes afro americanos que fueron traídos al Perú desde África (Congo, Angola y Mozambique) durante el siglo XVII por los conquistadores españoles para realizar trabajos agrícolas, aunque el objetivo real era el trabajo en las minas debido al robusto físico que portaban. Sin embargo, el clima frío de la sierra era adverso para ellos, relegándolos al trabajo de campo y doméstico. Por ello, su letra narra las costumbres, alegrías, penas y sufrimientos de la raza negra de aquel entonces.

Música

La base de todo festejo es el ritmo, que se logra mediante golpes de cajón y la quijada de burro, más cajita, congas y bongó.  Es característico las repetidas pasadas tras periodos de cuatro u ocho compases y al estribillo coral de la fuga

                                    

    Vestimenta

Algunos conjuntos utilizan la vestimenta propia de los negros esclavos en las que se aprecia la fuerte influencia africana, mientras que otros emplean trajes propios del siglo XIX, que consiste en camisa y pantalón con unas blondas en el bota pie y un pañuelo a la cintura, camisones de manga ancha y chaleco. Las mujeres emplean una pañoleta amarrada a la cabeza, vestido o falda de colores y fustanes largos de color blanco.